Государственный музей искусств им. И.В.Савицкого

Государственный музей искусств им. И.В.Савицкого

Музей Савицкого

История музея
По оценкам специалистов и мировой прессы, коллекция Государственного музея искусств Республики Каракалпакстан им. И. В. Савицкого является лучшим художественным собранием Азиатского региона, обладает 2-ой по значимости и численности коллекцией произведений русского авангарда. Английская газета «Гардиан» назвала музей «одним из прекраснейших музеев мира» (Amelia Gentleman «Savitsky’s secret Hoard». The Guardian, January 1, 2001). О коллекции Нукусского музея говорят, что она «проливает свет на историю русского искусства» и «дает истинную картину художественной жизни 1920-1930 гг» (проф. Хансен-Леве, Ж.К. Маркаде).

Ведущие искусствоведы Запада – Ш. Даглас, Д. Болт, А. Флакер и др. – заявили, что основой для пересмотра истории русского и советского искусства, несомненно, должна стать коллекция музея Савицкого.

История создания и развития музея уникальна, так же как и его собрание. Государственный музей искусств Республики Каракалпакстан им. И. В. Савицкого – это сокровищница, дающая представление о культурном отрезке, начиная с III века до нашей эры и до современности. Здесь представлены предметы материальной и художественной культуры древнего Хорезма, народно-прикладное искусство каракалпаков – немногочисленной в прошлом полукочевой этнической группы, проживающей на северо-западе Узбекистана, и имеющей древнейшую историю, самобытную культуру. Отдел изобразительного искусства музея – это крупнейшее художественное открытие. В нем сосредоточена не только национальная художественная школа Каракалпакстана, здесь – средоточие творений основоположников живописной культуры Узбекистана – многонационального коллектива художников, работавших в Средней Азии в начале ХХ века.

За беспрецедентно короткий срок Нукусский музей превратился в многочисленное собрание, насчитывающее около 90 тысяч единиц хранения. Подобный факт не имеет аналога в практике мирового музейного собирательства. Обязаны мы таким феноменальным раскладом дел гениальному человеку – Игорю Витальевичу Савицкому, основателю Нукусского музея.

Игорь Савицкий родился 4 августа 1915 года в Киеве в семье юриста. Его дед – Тимофей Дмитриевич Флоринский – был членом- корреспондентом Российской Академии Наук, профессором Киевского университета, известным славистом, автором многих исследований, создавшим свою научную школу. В детстве Игорь получил хорошее образование, в семье была гувернантка из Франции. В усадьбе семейства было много предметов старины, на которых воспитывался художественный вкус детей. Родители ездили в Европу и делились последними новостями культурной жизни Франции, Австрии, Германии. Октябрьский переворот с последовавшим за ним процессом разграбления усадеб уничтожением русской культуры, а также личные трагедии, связанные с крушением семей, оставили тяжелый след в жизни Игоря Савицкого. Впоследствии он не смог оставаться безразличным к процессам утери ценностей национальных культур и волею судеб оказался спасателем сокровищ каракалпакской, а затем и узбекистанской, в целом, русской и советской культуры первой трети ХХ века.

В начале 1920-х годов семья Савицких переехала в Москву. Здесь юный Савицкий увлекается рисованием. Под давлением обстоятельств юный Игорь совмещает частные уроки у художников Р. Мазеля и Е. Сахновской с учебой в фабрично-заводском училище завода «Серп и молот», где получил специальность электроустановщика.

С 1934 года Савицкий учился сначала на графическом отделении Полиграфического института, затем в художественном училище им. 1905 года. С 1938 по 1944 годы он — студент института повышения квалификации художников в мастерской Льва Крамаренко, с которым совершает поездки на этюды в Крым, на Кавказ. Общность интересов и взглядов сблизила Савицкого с семьей Крамаренко. Впоследствии жена Л.Крамаренко, Ирина Жданко, внесет большой вклад в дело формирования нукусской коллекции: она не только рекомендовала Савицкому художников, чьи работы стоит приобрести, но и представляла его владельцам, когда он появлялся в их домах с целью приобретения их работ для музея. Сама И. Жданко передала ряд ценнейших экспонатов в дар музею. Одним из них является серия композиций Любови Поповой.

С 1941 по 1946 годы Савицкий — студент института им. Сурикова. Войны избежал чудом, из-за болезни. В 1942 году эвакуировался с институтом в Самарканд. Несмотря на голод, болезни, трудности военного времени, это был период, определивший дальнейшую судьбу молодого человека. В Самарканде Савицкий сближается со знаменитым Р. Фальком, берет уроки у Н. Ульянова. Само по себе открытие Средней Азии дало чрезвычайно много для понимания задач искусства.

В 1950 году Савицкий с удовольствием принимает предложение Татьяны Жданко известного этнографа (сестры И. Жданко) о поездке с Хорезмской археолого-этнографической экспедицией в Каракалпакию. С 1950 года по 1957 год он был постоянным художником упомянутой экспедиции. Руководил ею ученый с мировым именем – профессор Сергей Павлович Толстов. Хорезмская экспедиция была одним из величайших открытий века, позволившим восстановить историю одной из древнейших цивилизаций, — таким же, как и деяния предшественников Толстова, восстановивших историю цивилизаций Греции, Египта, Вавилонии, Мексики.

В годы работы в экспедиции, помимо прямых обязанностей художника, Савицкий участвует в поездках по аулам Каракалпакии с целью сбора образцов народно-прикладного искусства. Эти работы изучались и передавались в коллекции музеев Москвы и Санкт-Петербурга. Постепенно это занятие захватывает его настолько, что он начинает всерьез задумываться о судьбе неизвестного никому искусства малого народа, живущего среди пустынь, в низовьях Амударьи. Он решается на переезд в Нукус, бросив квартиру в центре Москвы, на Арбате. Поначалу он работает в Каракалпакском филиале АН Узбекистана, который возглавлял молодой местный ученый Марат Нурмухамедов. В его лице Савицкий обретает и друга, и опору во всех начинаниях. Эта поддержка в дальнейшем способствовала реализации многих замыслов Савицкого.

Савицкий и его помощники объездили и обошли весь север Каракалпакии и собрали коллекцию, являющуюся, по сути, генофондом каракалпакской культуры. В те годы немногие понимали ценность этих вещей. Ювелирные изделия, ковры, замечательные расшитые костюмы, убранство юрт, конская упряжь перестали бытовать и в силу политических причин, и в силу наступления цивилизации, принесшей на смену им машинную работу с искусственными красителями, европейский стиль одежды и прочие «блага». Молодое поколение, почти утерявшее свою культуру, не понимало, зачем этому странному человеку с горящими глазами нужно старое «тряпье». Его называли даже старьевщиком. Он выволакивал вещи из загонов для скота, из арыков, когда ковром затыкали его шлюз. Все это реставрировалось и пропагандировалось.

Одновременно Савицкий продолжает свои занятия живописью, пишет изумительные пейзажи земли, ставшей для него тем, чем была Полинезия для Гогена. Он воспитывает первых каракалпакских художников. Убеждает власти, что Каракалпакии нужен музей искусств, и в 1966 году назначается директором Нукусского музея искусств, открывшегося по его инициативе.

В эти же годы Савицкий участвует, а затем самостоятельно ведет, археологические раскопки памятников древнего Хорезма. Находки из этих раскопок, а также переданный материал из АН СССР составляет интереснейшую коллекцию музея. К сожалению, живопись Савицкий оставил, став директором музея. Он заявил, что нельзя совмещать эти два занятия одновременно. Свое понимание изобразительного искусства, безупречный вкус он реализует в отборе произведений для музея. Его целью было создать необычный музей, не повторять повсеместно распространенный принцип малых Третьяковок. Он также хотел показать молодым каракалпакским художникам, по какому пути шли их предшественники в Москве и в Ташкенте в 1920-1930 – е годы. Поначалу Савицкий собирал работы художников, связанных со Средней Азией (А. Исупов, Л. Крамаренко, Н. Ульянов, Р. Фальк, М. Волошин) и стоявших у истоков формирования среднеазиатской художественной школы (Р. Мазель), в частности, узбекистанской (А. Волков, М. Курзин, Н. Карахан, У. Тансыкбаев, В. Уфимцев и другие), а впоследствии расширил круг художников.

Будучи свидетелем происходящего в культурной политике со времен сталинизма, он не мог пройти мимо и игнорировать целый пласт погибающей русской культуры в то время (1960-е годы) практически никому не нужной в СССР. Игорь Савицкий начинает вывозить из Москвы и других городов Союза сотни, тысячи, десятки тысяч работ забытых, заклейменных в формализме художников-изгоев в далекий от политических центров Нукус. В результате кредита доверия от местных властей, Савицкий за 10-15 лет собрал коллекцию музея. Расплачивался он государственными деньгами, правда, в течение многих лет. Главной его заботой было найти деньги на оплату собранных картин и рисунков.

В первые же годы существования нукусское собрание получает известность, но все же это была неофициальная слава. В 1968-1969 годах его коллекция показана в Москве, в Музее Востока. Затем было парадное шествие по городам СССР: Таллин. Львов, Ленинград, Алма-Ата, Уфа, Казань, Ташкент и др. Авторитет Савицкого вырос настолько, что с ним считаются и в Москве. Министерство культуры СССР начинает оказывать ему поддержку, оплачивая его приобретения. Перед ним открываются двери архивов художественных ценностей. В 1975 году Савицкому было предложено отобрать для его музея часть коллекции произведений искусства, переданные в дар Министерству культуры СССР вдовой Фернана Леже Надеждой Леже.

В 1981 году клуб искусствоведов МОСХа устраивает вечер Нукусского музея в зале на Кузнецком мосту. Но путь Савицкого был нелегок. В его жизни было много трудностей, нападок на его дело. Все это не проходило бесследно. Савицкий страдал от человеческой подлости, особенно когда в роли таких радетелей выступали те, которые были многим обязаны ему. А он был уже не молод и болен. Работал на износ, спал по 4-5 часов в сутки, отпуска не брал, совершенно не следил за своим здоровьем.

Не раз попадал в больницы с тяжелейшими диагнозами. Даже болезни его были неординарны. Спасала его необычайная сила воли и духа, фанатичная страсть к своему детищу – музею и особое терпение медиков, понимающих всю значимость личности своего пациента. Руководитель Центра гипербарической оксигенации Сергей Наумович Ефуни в последние годы следил за здоровьем И. Савицкого и терпеливо сносил все нарушения режима со стороны своего пациента и создал тому особые условия во вверенном ему лечебном заведении, где провел последние месяцы жизни Игорь Савицкий. Палата была превращена в рабочий кабинет, здесь Савицкий занимался научными описаниями, писал статьи в журналы, письма в музей с указаниями, с очередными просьбами в различные учреждения и к руководству республики. Поразительно то, что свои болезни Савицкий использовал с пользой для дела. Изначально Савицкому ставили диагноз туберкулез, но он не подтвердился. Окончательный диагноз был более тяжелым. Но он продолжает свою деятельность. Лежа в больнице, ведет переговоры с владельцами по вопросу новых приобретений, решает музейные проблемы. Выйдя из больницы предпринимает очередные сборы произведений, вместо рекомендованного отдыха. Еще дважды попадает в больницу, а третий раз оказался последним. 27 июля 1984 года Савицкий умер в больнице в Москве. Московские друзья, художники, искусствоведы прощались с Савицким в Государственном Музее Искусств Народов Востока, говорили проникновенные слова в адрес Игоря Витальевича. Его тело было погребено на нукусском русском кладбище.

Настоящее официальное признание деятельности Савицкого, собранной им коллекции пришло с новыми переменами в стране, а популяризация музея началась с 1991 года, когда в Нукус открылась дорога журналистам и экспертам, работникам иностранных посольств и международных организаций. О феномене «музея в пустыне» заговорили во всем мире. Корреспонденты ведущих вещательных корпораций мира, журналисты известных изданий начинают «раскручивать» парадоксальные факты о музее. Имя музея попадает во многие престижные справочники мира.

Музей сегодня
Веление времени, стремительные перемены в жизни общества требуют пересмотра и музейной деятельности. Переходный период с вхождением в рыночную экономику побудили администрацию музея на шаги, зачастую не имевшие прецедента в практике музейного дела в нашей стране.

Перестройка работы музея оставила в основном без изменения классические принципы музееведения, связанные с хранением, консервацией и реставрацией, учетом коллекций. Нововведения коснулись лишь условий и технологий. Предпринимаются попытки замены старого оборудования на новое, установка систем климатического контроля, в планах музея — создание электронной базы данных о коллекции.

В области консервации музейный персонал обогатил свой опыт за последнее десятилетие знаниями, полученными в результате все более расширяющихся контактов с ранее нам недоступными специалистами западных стран. Ныне музей применяет технологию консервации текстильных коллекций, применяемых в Музее Виктории и Альберта в Лондоне и мастерской Пьера Шевалье в пригороде Парижа Обюссоне. Хранители музея отказались от использования вредных веществ.

В результате совместной работы с международной организацией «Реставраторы без границ» отреставрировано 52 произведения живописи на холсте и на картоне 1920-1930 годов из фондов музея. Выставка отреставрированных картин впервые представит зрителям шедевры, ранее не публиковавшиеся.

Благодаря активной деятельности музея и большой популярности в мире, из госбюджета были выделены средства на строительство нового здания музея, открытие которого состоялось при участии Президента страны И. А. Каримова в сентябре 2003 года.

Подвергается коренному пересмотру хозяйственная деятельность, которой вообще не существовало ранее, так как музей, как и все бюджетные структуры, финансировался прежде полностью государством. Музей использует все права и льготы, предоставленные музеям Узбекистана правительственными документами.

Получив юридическую основу и изучив опыт музеев Европы и США, мы предприняли ряд мер по укреплению своей финансовой независимости. С развитием нашего государства, появлением новых структур по типу негосударственных, некоммерческих, мы решили воспользоваться более гибкими возможностями этого общественного сектора. Найдя сторонников, создали при музее Ассоциацию «Культурное наследие». Осуществленные проекты помогли не только музею, но и многим жителям Нукуса и даже районов Каракалпакии. Спектр деятельности музея расширился, таким образом, не только в области духовности и просветительства, но и в гендерном развитии, в возрождении и пропаганде ранее угасавших ремесел. Сейчас о моде на каракалпакскую вышивку, юрту, стали говорить во многом благодаря деятельности музея. Но, к сожалению, эта деятельность сейчас временно приостановлена.

То, что музей укрепляет благосостояние не только ремесленников, но и сервисного сектора Каракалпакстана и близлежащей Хивы, а иногда и турагенств Бухары и даже Ташкента – это факт. Туристический интерес к нашему музею растет во всем мире из года в год.

Музей пытается внедрить западную модель продажи членства в Клубе «Друзей музея», которая очень хорошо поддерживает казну музеев во всем мире. Мы также вводим систему поощрений наших патронов: от приглашений их на все свои мероприятия до вписывания их имен на особую доску спонсоров при входе в экспозицию, даем им скидки в музейном магазинчике и, конечно же, бесплатный вход в музей. Разрабатывается стратегия создания музейной индустрии.

Однако, чувствуется недопонимание некоторых нововведений. Не изжит менталитет по отношению к музеям как к учреждениям, где люди только заняты стиранием пыли с экспонатов, что музей должен существовать каким-то образом, не беря платы за свои услуги, что, кстати, прививается и нашим иностранным посетителям, работающим в Узбекистане. И над всеми подобными проблемами нам приходится работать ежедневно, укрепляя достоинство музеев и музейщиков Узбекистана.

Что касается массово-просветительской работы, то надо сказать, что смена идеологии, демократизация общества, но в то же время и сложный для всех рыночный принцип диктует нам в корне иной принцип работы с нашей аудиторией.

Жизнь показывает, что иногда уровень понимания предлагаемого резко расходится у авторов и зрителей. Музей пытается найти новый подход. Но это работа не в угоду массовой, иногда избито-пошлой культуре. Музей изучает мнение жителей города, узнает, что хочет видеть зритель, ведется анкетирование на предмет того, какие новшества хотелось бы им видеть в музее. Внимательно отслеживаются все замечания и рекомендации. На этой основе вырабатываются новые подходы в работе с посетителем. При музее действует сеть клубов, охватывающая разные категории (от школьниц до домохозяек) и разные интересы (от вышивки до правового и компьютерного образования). Проводятся не только привычные массовые мероприятия и викторины, но и показы мод, конкурсы на лучшее блюдо из дешевых продуктов. Некоторые мероприятия и благотворительные акции носят социальный характер и направлены на поддержку малообеспеченных слоев населения.

Опыт нукусского музея по сохранению многообразия культур в обществе переходного типа в эпоху глобализации интересен для всего мира.

http://www.museum.kr.uz

Автор: TourUz | 11-11-2016
Рубрика: Музеи | Полезная информация | Comments (0)

Ферганский областной краеведческий музей

Ферганский областной краеведческий музей — один из старейших в Узбекистане.

С 16 октября по 7 ноября 1894 года в г. Новом Маргелане (ныне Фергана) была устроена первая областная сельскохозяйственная и промышленная выставка. Частью оставшиеся коллекции выставки, частью коллекции, пожертвованные разными лицами, послужили основой создания музея.

Приказом губернатора Ферганской области от 2 ноября 1895 г. был учрежден комитет для заведования и дальнейшего развития музея. Он разрешил занять под временное помещение музея четыре комнаты в верхнем этаже губернаторского дома.

Читать далее »

Автор: TourUz | 01-21-2012
Рубрика: Музеи | Comments (0)

Термезский Областной Археологический музей (Сурхандарьинская область)

Общие сведения о музее

Термезский Археологический музей был образован 24 октября 2001 года. Открыт для посетителей с 2 апреля 2002 года в честь 2500-летия города Термеза.

Музей расположен на проспекте Ат-Термизи г. Термеза, имеет статус вне категории.

В фондах музея хранаятся более 27 000 предметов материальной и духовной культуры региона. Термезский Археологический музей считается единственным в своем роде специализированным музеем в регионе Центральной Азии и состоит из входного и 9 основных залов и галереи баз колонн. Читать далее »

Автор: TourUz | 01-21-2012
Рубрика: Музеи | Comments (0)

Самаркандский областной краеведческий музей

samkrmuz203

Самаркандский областной краеведческий музей расположен в живописном уголке города, его экспозиция находится в здании старинного особняка, построенного в начале XX века по проекту известного архитектора Е.О.Нелле. Особняк когда-то принадлежал купцу I гильдии А.И. Калонтарову. Строительством и отделкой особняка занимались известные мастера: Усто Хафиз, усто Камол, усто Содик, усто Шамси и другие.Особенно ярко и колоритно отделана мехмонхона – гостиная. Здесь великолепный резной деревянный потолок, расписанный маслом, стены оформлены резьбой по ганчу в стиле «пардоз». Нарядное кружево ганчевых решеток «панджара» прекрасно сочетается с яркими витражами…
Читать далее »

Автор: TourUz | 01-21-2012
Рубрика: Музеи | Comments (0)

Национальный музей древностей Таджикистана

Древнейшие следы обитания человека на территории Таджикистана насчитывают около миллиона лет и относятся к древнекаменному веку (палеолиту). Широко распространены в республике – вплоть до высокогорий Восточного Памира – памятники гиссарской неолитической культуры. С древнейшими очагами цивилизации на Ближнем Востоке были, видимо, связаны обитатели поселения бронзового века 3 – 2 тысячелетия до н. э., открытого в долине Зеравшана – близ селения Саразм. Хорошо изучена последняя стадия эпохи бронзы как в северных, так и в южных районах Таджикистана.

Читать далее »

Автор: TourUz | 01-18-2012
Рубрика: Музеи | Comments (0)

« Предыдущая